Muslima Saliyeva
Haute Couture & Textildesign
Tradition. Natur.
Modernität.
Ich bin Muslima Saliyeva, Modedesignerin aus Taschkent, Usbekistan. Meine Inspiration finde ich in der Geschichte, der Architektur, der Natur und der traditionellen Kunst meines Landes. In meinen Arbeiten verbinde ich traditionelle Elemente mit modernen Ideen und schaffe eine lebendige Symbiose aus usbekischer Holzschnitzkunst und europäischer Haute Couture.
Vom usbekischen Holzrelief zum modernen architektonischen Schnitt
Ich bin Muslima Saliyeva, Modedesignerin aus Taschkent, Usbekistan. Meine Inspiration finde ich in der Geschichte, der Architektur, der Natur und der traditionellen Kunst meines Landes. Besonders interessieren mich alte Ornamente, traditionelle Stoffe und handgefertigte Details.
In meinen Arbeiten verbinde ich traditionelle Elemente mit modernen Ideen. Ich experimentiere gerne mit Formen, Farben und Materialien und versuche, jedem Design eine eigene Geschichte zu geben. Ich glaube, dass Schönheit oft in einfachen Dingen liegt: Ein kleines Detail, eine besondere Linie oder ein traditionelles Muster kann ein ganzes Design besonders machen. Für mich ist Mode nicht nur Kleidung, sondern eine Möglichkeit, Kultur, Gefühle und eigene Ideen auszudrücken.
Haute-Couture-Schnittkonstruktion
Skulpturale Ärmelvolumina, Taillierung & Faltenwurf.
Traditionelle Handwerksveredelung
Präzise Stickereien, Stoffapplikationen & Ornamentik.
Analoge & Digitale Illustration
Aquarellskizzen, Kollektions-Moodboards & technische Zeichnung.
Bildende Kunst & Malerei
Ölmalerei auf Leinwand, figurative Symbolik & Farbdynamik.
Muslima Saliyeva mit Model bei der finalen Passformabstimmung der Naqshmiros-Kollektion.
NAQSHMIROS — Herbst / Winter 2025
"Tradition. Natur. Modernität." — Eine zeitlose Verbindung edler Materialien, Erdfarben und monumentaler Holzschnitzkunst.
Architektonische Identität & Farbpalette
Die Farbwelt schöpft aus den tiefen Nuancen alter Walnusshölzer, warmem Ocker, Sandtönen und edlem Moosgrün. Die Kollektion interpretiert traditionelle usbekische Muster neu — in klaren Linien, edlen Naturtextilien und harmonischen Schichtungen.
Glockenärmel-Ensemble mit Doppa
Strukturierte Schößchen-Silhouette mit tief eingebranntem Holzornament-Muster und zeitgenössischer Kappenschnitte.
Trio-Couture-Komposition
Die harmonische Gegenüberstellung von dreidimensionalen Reliefmustern, Capes und maßgeschneiderten Abendroben.
Schultercape & Rundclutch
Asymmetrische Geometrie mit handgeschnitztem Accessoire — Verschmelzung von Holzhandwerk und Haute Couture.
Detail: Ornamentale Präzision & Haptik
Jedes Motiv wurde aus der historischen Holzreliefkunst übertragen und mit zeitgenössischer Textiltechnologie auf hochwertigem Mischgewebe realisiert.
Editorial Studio: Dialog der Silhouetten
Das Zusammenspiel von taillierten Jacken, Capes und maßgeschneiderten Taschen in warmer Farbdramaturgie.
Vom Rohstoff & Handwerk zum Meisterwerk
Transparenz des Designs: Sehen Sie hier exakt, welche Naturstrukturen und antiken Holzornamente als direkte Inspiration für die Silhouetten und Schnittmuster dienten.
1. Die organische Quelle
Jahrhundertealte Baumstämme Usbekistans. Die kraftvolle Rindenstruktur inspirierte die reliefartige Haptik und Standfestigkeit der Wollstoffe.
2. Die Holzschnitzkunst
Handgeschnitzte Holzkunstwerke und Schmuckschatullen. Das filigrane florale Medaillon bildete die Vorlage für das zentrale Stickereimotiv.
3. Die Entwurfsübertragung
Die physische Holzschatulle neben dem ersten Aquarellentwurf: Das starre 3D-Holzrelief wird in fließende Textillinien und Kapuzenkragen übersetzt.
4. Das finale Meisterwerk
Vollendete Haute Couture: Maßgeschneiderte Passform, architektonische Glockenärmel und edle Stoffapplikation in vollendeter Tragbarkeit.
Die lebendige Holzschnitzkunst als Inspiration
Dieses authentische Video dokumentiert die originalen usbekischen Schnitzarbeiten, die als direkter Ursprung der Naqshmiros-Kollektion dienten. Jede Schatulle wird in traditioneller Handarbeit mit Schnitzeisen aus massivem Holz geformt.
Die Kamera fängt die Dreidimensionalität, die Schattenwirkung in den Kerben und den warmen Glanz des behandelten Holzes ein — dieselben Qualitäten, die in die Texturierung der Modedesign-Stoffe und Silhouetten eingeflossen sind.
Gefilmt im usbekischen Handwerkeratelier: Traditionelle Buchara- und Taschkent-Schmuckschatullen.
Mode-Illustrationen & Figurinen
Künstlerische Handskizzen in Aquarell, Tusche und digitaler Zeichnung — Die Entwicklung der Silhouetten und Drapierungen.
Elfenbein-Robe mit Islimi-Borte
Fließende Silhouette mit asymmetrisch applizierter traditioneller Schnitzornamentik.
Erdton-Duo mit High-Waist
Moderne Hosenanzug-Variationen in natürlichen Ocker- und Holztönen mit Smaragdelementen.
Couture Noir mit Blüten-Cape
Minimalistische schwarze Eleganz kombiniert mit voluminöser, bestickter Cape-Silhouette.
Korallen-Cape & Schürzenkleid
Experimentelle Formen für Herbst/Winter mit weichen Volumina und kantigen Fransen.
Organza-Top & Sonnenmotive
Transparenz trifft auf markante grafische Symbole usbekischer Volkstradition.
Transferstudie: Schatulle & Robe
Die anatomische Platzierung des geschnitzten Musters als Schmuckelement auf der Brustpartie.
Ölmalerei & Künstlerische Meisterwerke
Neben dem Modedesign bildet die klassische Ölmalerei das emotionale und farbtheoretische Fundament aller Kollektionen.
«Die ewige Flamme»
Eine symbolistische Komposition in warmen Lichtkontrasten: Die Flamme formt sich zu einer schwebenden Menschengestalt, die den erloschenen Nachbarn zum Leben erweckt — Symbol des schöpferischen Feuers.
«Profile der Seele»
Vielschichtige menschliche Identitäten in expressiver Farbgestaltung: Das Ineinanderfließen von kühlem Blau, lebendigem Ocker und weißem Licht spiegelt die emotionale Tiefe der Designerin wider.
Kontakt & Internationale Zusammenarbeit
Für Anfragen europäischer Modehochschulen, Designjurys, Galerien oder Kooperationen im Bereich Haute Couture.